【暑期社会实践四】探访川剧变脸，解码非遗奥妙

7月15日上午，西北农林科技大学语言文化学院后稷传声队前往川剧表演场地，对非物质文化遗产川剧变脸传承人吴锦昊开展专题访谈。团队以现场观赏表演、面对面深度访谈为主要形式，沉浸式感受传统戏曲的独特魅力，近距离接触非遗技艺，系统调研川剧变脸的艺术特色、发展现状、传承困境与新时代创新发展路径。

川剧变脸是川剧经典特技，位列川剧“变脸、吐火、滚灯”三大绝活，是巴蜀传统文化最具代表性的符号之一。通过瞬息万变的脸谱切换，直观外化戏曲人物的情绪起伏与身份特质，主要包含抹脸、吹脸、扯脸等多种经典技法。不同于单一的技巧展示，川剧变脸深度融合标准戏曲身段、人物形象塑造与沉浸式舞台表演，兼具极强的戏剧表现力与独特的东方神秘美学，成为展示巴蜀文化、传播中华传统戏曲美学的标志性非遗名片。

沉浸式观演，体悟川剧变脸非遗神韵

调研团成员魏佳全程负责记录、拍摄变脸舞台演出视频。舞台之上，伴随着铿锵的川剧锣鼓节奏，表演者身段流转、抬手转身之间，各色脸谱接连变换。或怒目威严，或喜笑颜开，一张张脸谱瞬息更迭，精准配合人物情绪与剧情走向。调研团成员认识到：表演者行云流水的动作背后，是数十年的精心打磨，整套表演讲究身法、步伐、神态相互配合，不止追求变脸速度，更依靠完整的舞台演绎塑造鲜活角色，让队员直观感受到传统戏曲技艺蕴藏的深厚功底。

舞台表演结束后，吴锦昊老师热情带领调研团成员参观了自己的日常训练场地，揭开了川剧变脸舞台表演背后的神秘面纱。训练室内陈列着各类戏曲道具、训练器械与表演服饰，朴素简单的环境，承载着日复一日的坚守与练习。现场，吴老师为队员们细致展示了变脸配套的耍棍、变扇等辅助戏曲技法。看似轻巧灵动的耍棍翻飞、折扇开合，每一个动作都讲究力道均匀、姿态标准、章法严谨。简单的基础动作需要成千上万次反复练习，稍有偏差便会影响整体舞台效果。队员们近距离观摩基本功训练，真切看见华丽舞台背后枯燥、艰苦、漫长的日常练习，深刻体会到非遗技艺“台上一分钟，台下十年功”的真谛，也更加敬畏传统艺人的坚守与付出。

面对面深访，探寻非遗传承现实困境

调研团特别采访了川剧变脸传承人吴锦昊老师。针对川剧变脸的艺术核心特色，吴老师分享了从业多年的独到见解。他指出，普通观众往往只聚焦变脸变换的速度与视觉效果，而内行评判技艺优劣，核心看的是表演者的身段功底与舞台精气神。舞台之上，每一个抬手、转身、定格都需一板一眼、规范标准，沉稳扎实的身段，才是变脸艺术的立身之本。谈及当下非遗传承的现实困境，吴老师坦言，川剧变脸学艺周期漫长、基本功要求严苛，需要学习者沉心静气、耐住寂寞长期深耕。当下浮躁的社会环境中，愿意潜心钻研、踏实深耕传统戏曲技艺的年轻人逐年减少，非遗人才断层、后继乏人，成为制约川剧变脸传承发展的核心难题。

聚青春智慧，解锁非遗创新传播新路径

针对吴老师提出的传承困境，调研团成员齐欣晨结合青年视野与新媒体传播优势，提出了针对性的创新发展思路。她表示，传统非遗不能固守老旧模式，应当主动适配新时代传播趋势。一方面，可以将川剧变脸与现代舞台艺术、国风舞蹈、沉浸式短剧相结合，打破单一戏台表演形式，贴合当代年轻人审美；另一方面，可充分利用抖音、B站、小红书等新媒体平台，以短视频科普、技艺花絮、非遗vlog、趣味讲解等年轻化形式，普及川剧变脸知识、展示非遗魅力，让小众传统技艺走入大众视野，通过年轻化、轻量化的传播方式，为非遗传承注入全新活力。

以青年视角对话非遗文脉，用青春力量守护传统技艺。此次非遗调研实践，让后稷传声队全体成员走出课堂、亲近传统，真切感受中华非遗文化的深厚底蕴与传承不易。团队搭建起青年学子与非遗传承人的沟通桥梁，在交流与思考中明晰了新时代青年的文化使命。未来，学院青年学子将持续立足专业所长，主动担当非遗传播与传承使者，创新传播形式、讲好非遗故事，助力川剧变脸等中华优秀传统文化突破传播壁垒，在新时代赓续文脉、焕发新生。